Ο θεσμός της Μεσσηνιακής πρωτεύουσας σήκωσε αυλαία την Τετάρτη με την παράσταση «Noone's Land» του διάσημου θιάσου “Merlin Puppet Theater” η οποία καταχειροκροτήθηκε από τους θεατές που κατέκλυσαν το Πνευματικό Κέντρο. Σήμερα Σάββατο το κοινό θα έχει την ευκαιρία να δει τα έργα «Σαν σε όνειρο» από τη Θεατρική ομάδα "Σύντηξη και «Φασουλής, μια ιστορία έρωτος και θανάτου» από το κουκλοθέατρο "Αγιούσαγια" του Στάθη Μαρκόπουλου. Το Φεστιβάλ συνεχίζεται αύριο Κυριακή με τα «Παιχνίδια σε δεντρόσπιτα, μικρές νεράιδες και συννεφοταξιδευτές» από το θίασο "Χαρχούτ", «Η μεγάλη γιορτή του Λόλο» από το θίασο "Τρισχορολάλατο" και «Engrenage» από το θίασο "Anima Theatre". Αναλυτικά το πρόγραμμα έχει ως εξής:
-«Σαν σε όνειρο» από τη Θεατρική ομάδα "Σύντηξη" το Σάββατο στις 7 μ.μ. στο Αμφιθέατρο του Πνευματικού Κέντρου (20', Ηλικία: 6+). Σε μια σύγχρονη μεγαλούπολη όπου οι γρήγοροι ρυθμοί και ο έντονος θόρυβος δεν επιτρέπουν να σκεφτείς, να ονειρευτείς και να ζήσεις αυτό που είσαι, ο χρόνος σταματά. Εκεί αρχίζει το ταξίδι, το μόνο αληθινό ταξίδι του εαυτού μας. Ένα άτομο, μια κούκλα ψάχνει τον δρόμο για την ανακάλυψη του πραγματικού της εαυτού. Σαν σε όνειρο. Συγγραφέας - Σκηνοθεσία - Κατασκευές - Μουσική Επιμέλεια: Σύντηξη, Συντελεστές - Εμψύχωση: Νικολέτα Βασιλοπούλου, Γεωργία Δημητρακοπούλου, Κωνσταντίνος Δημητρακόπουλος, Ιωάννα Κουτέλα, Νίκη Πελεκούδα, Τεχνική υποστήριξη: Μυρτώ Βαλμά, Γιολάντα Μιτακίδη, Καλλιτεχνικές τεχνικές : Κουκλοθέατρο, Σωματικό θέατρο.
-«Φασουλής, μια ιστορία έρωτος και θανάτου» από το κουκλοθέατρο "Αγιούσαγια" του Στάθη Μαρκόπουλου το Σάββατο στις 8 μ.μ. στο Αμφιθέατρο του Εργατικού Κέντρου (50',Ηλικία: 10+). Ιστορία έρωτα και θανάτου: Το κουκλοθέατρο ως απόλυτη παρωδία της γέννησης του είδους μας και της ύπαρξής του στον κόσμο τούτο. Ο Φασουλής δεν είναι επαναστάτης, απλώς δεν έχει καμία ηθική αναστολή, καθώς υλοποιεί ταυτόχρονα το πολύ καλό και το πολύ κακό σε μια αρμονική συνύπαρξη. Εραστής και φονιάς, έρχεται αντιμέτωπος με όλα σε μια σχέση παιδιού με το παιχνίδι του: η ζωτική σοβαρότητα στην εξερεύνηση του κόσμου, ταυτόχρονα με την ελαφρότητα της άγνοιας και της μη φορτισμένης συνείδησης και μνήμης. Αναλαμπές που φωτίζουν την έμφυτη τάση ελευθεριότητας του Φασουλή, τον οδηγούν στις πράξεις του. Ξέρει άραγε τι κάνει; Στην παραδοσιακή τεχνική του παλιού κωμικού ο φόνος είναι ο πιο γρήγορος τρόπος για να περάσεις στην επόμενη σκηνή του έργου. Η τελική αναμέτρηση, με τον ίδιο τον Χάρο, φανερώνει τελικά τη μόνη συνειδητή ιδιότητα του Φασουλή χτυπώντας το καμπανάκι λήξης της παράστασης. Αναγνωρίζει την φύση του -καθώς και του Χάρου- και ως κούκλα αυτο-ακυρώνεται προκειμένου να ακυρώσει και τον αντίπαλό του. Μετά την παράσταση, οι κούκλες πεθαίνουν. Οι άνθρωποι συνεχίζουν. Η Ελλάδα έχει δύο παραδοσιακούς κωμικούς χαρακτήρες. Τον Καραγκιόζη και τον Φασουλή. Ο Καραγκιόζης είναι φιγούρα του θεάτρου σκιών και έφτασε από την Τουρκία. Ο Φασουλής είναι γαντόκουκλα και αδερφός του Ιταλού Fagiolino (και μέλος της μεγάλης οικογένειας των Pulchinella, Punch, Kasper, Petruska, κλπ). Έφτασε στην Ελλάδα από την Ιταλία, το 1840. Στο δικό μας Φασουλή, το κείμενο έχει αφαιρεθεί, οι φωνές έχουν πλήρως παραμορφωθεί, οι μορφές έχουν αλλάξει. Η παράσταση διατηρεί όλα τα καρναβαλικά χαρακτηριστικά και σημάδια της και επικεντρώνεται σε αυτά σαν ένα παγκόσμιο χαρακτηριστικό του λαϊκού κουκλοθέατρου, με στόχο την παραγωγή ενός συμπαγούς κωμικού αποτελέσματος, πάντα οικείου και πάντα σύγχρονου. Σκηνοθεσία-εμψύχωση: Στάθης Μαρκόπουλος, Καλλιτεχνικές τεχνικές: Γαντόκουκλες.
-«Παιχνίδια σε δεντρόσπιτα, μικρές νεράιδες και συννεφοταξιδευτές» από το θίασο "Χαρχούτ" του Χρήστου Αυτσίδη την Κυριακή στις 11 π.μ. στο Αμφιθέατρο του Πνευματικού Κέντρου (60', ηλικία: 3+). Σε ένα παραμυθένιο δεντρόσπιτο ζει μια γιαγιά που επιτέλους έφτιαξε το σπίτι των παιδικών της ονείρων. Ο άρχοντας της περιοχής όμως θέλει να κλέψει το όνειρό της. Σκοπός του έργου είναι να μας θυμίζει πόσο σημαντικό είναι να δίνουμε καθημερινά μικρές και μεγάλες «μάχες» προκειμένου να πραγματοποιήσουμε τα όνειρά μας. Σενάριο, σκηνοθεσία, εμψύχωση, κατασκευές : Χρήστος Αυτσίδης
-«Η μεγάλη γιορτή του Λόλο» από το θίασο "Τρισχορολάλατο" την Κυριακή στις 6 μ.μ. στο Αμφιθέατρο της Φιλαρμονικής (60', ηλικία: 3+). Στη Μεγάλη Γιορτή του Λόλο τα παιδιά βλέπουν καθημερινά αντικείμενα να μεταμορφώνονται. Παρακολουθούν και συμμετέχουν στις σκανταλιές του Μπόμπο και των φίλων του ενώ ταυτόχρονα προβληματίζονται, μοιράζονται χαρές και λύπες, συναισθάνονται. Μια ιστορία που μας θυμίζει πόσο σημαντικό είναι να κατανοούμε τα συναισθήματα των άλλων και να νοιαζόμαστε τους συνανθρώπους μας. Μια γιορτή για την αθωότητα, τον αυθορμητισμό, την ομορφιά της παιδικής ψυχής και την αληθινή αγάπη. Συγγραφέας-Σενάριο- Κατασκευές: Φούλη Διακολιού, Σκηνοθεσία-εμψύχωση: Φούλη Διακολιού, Λίτα Ασλάνογλου, Πρωτότυπη Μουσική, Ζωντανή μουσική επένδυση, φυσαρμόνικα: Φούλη Διακολιού, Φωτισμοί: Λίτα Ασλάνογλου, Καλλιτεχνικές τεχνικές: Επιτραπέζιες αρθρωτές κούκλες.
-«Engrenage» από το θίασο "Anima Theatre" την Κυριακή στις 7.30 μ.μ. στο Αμφιθέατρο του Εργατικού Κέντρου (30', ηλικία: 13+). Παρτιτούρα εικόνων και ήχου. Το "γρανάζι" μιλάει για τη βία που ασκεί έντονη έλξη στους εφήβους που αναζητούν τη δική τους ταυτότητα σε έναν κόσμο που φαίνεται να τους απορρίπτει. Μέσα από την ιστορία του Άλεξ (14ετών) τίθεται το ζήτημα της βίας "χωρίς αιτία" καθώς και τα όρια που κάνουν τη διαφορά μεταξύ φαντασίας και πραγματικότητας. Εμπνευσμένο από το «κουρδιστό πορτοκάλι» του Άντονι Μπόρτζες. Συγγραφέας - Σενάριο: Catherine Verlangue, Συντελεστές: Yiorgos Karakantzas , Nicolas schinton, Σκηνοθεσία, Κατασκευές, Εμψύχωση: Yiorgos Karakantzas, Πρωτότυπη Μουσική: Stéphane Chapouteau.
Το φεστιβάλ σε ό,τι έχει να κάνει με τους θεατές δέχεται εμβολιασμένους, νοσήσαντες (έως 6 μήνες από τη διάγνωση) καθώς και όσους επιδεικνύουν rapid test 48 ωρών. Τα παιδιά που κάνουν self test στα σχολεία τους, μπορούν να χρησιμοποιήσουν τα ίδια για τις παραστάσεις.
