Με το κοινό να ακολουθεί πιστά τις παραστάσεις καθ’ όλη τη διάρκεια του τις περασμένες μέρες και τους χορευτές να δίνουν τον καλύτερό τους εαυτό, το Φεστιβάλ με τίτλο «Ωδή στην Ομορφιά» οδεύει προς την ολοκλήρωσή του, παρουσιάζοντας αξιόλογες παραγωγές. Το πρόγραμμα του Σαββατοκύριακου περιλαμβάνει πέντε συνολικά παραστάσεις οι οποίες θα λάβουν χώρα σε διαφορετικές τοποθεσίες. Μετά την επιτυχημένη παράσταση της Παρασκευής το "Sonoma" της ομάδας “La Veronal” θα παρουσιαστεί εκ νέου σήμερα Σάββατο στις 7 μ.μ. στην Κεντρική Σκηνή του Μεγάρου Χορού. Ακολουθούν στην Κεντρική πλατεία το “Impermanence” στις 9 μ.μ., η "Λαχτάρα" την ίδια ώρα και το “Hidden” στις 10 μ.μ. στην Εναλλακτική Σκηνή του Μεγάρου Χορού. Το Φεστιβάλ κλείνει αύριο την Κυριακή στις 7.30 μ.μ. το "Scarbo" με τους Ιωάννη Μανταφούνη και Manon Parent στην Εναλλακτική Σκηνή του Μεγάρου Χορού.
-"Sonoma" της ομάδας “La Veronal” σήμερα Σάββατο στις 7 μ.μ. στην Κεντρική Σκηνή του Μέγαρου Χορού.
Φανταστείτε ότι η πραγματικότητα δεν είναι αρκετή, ότι έχετε εξαντλήσει τα σχήματά της, συνθλίβεστε από την ακαμψία της, ασφυκτιάτε μέσα στα στενά περιθώριά της. Ώσπου μία μέρα αναδύεται μέσα σας ένα φως, ένα μουρμουρητό, μια γλώσσα που ακόμα δεν καταλαβαίνετε αλλά που προσπαθεί σκληρά να ακουστεί. Φανταστείτε ότι σε αυτή τη φωνή προστίθενται άλλες φωνές, άλλοι ήχοι, και ότι μεγαλώνουν έντονα μέχρι να γίνουν κραυγές, ουρλιαχτά, μία δυνατή οχλαγωγία, μία ατελείωτη καταιγίδα. Το Sonoma είναι το μέρος εκείνο όπου ξεκινά η καταιγίδα, όπου τα τύμπανα συνεχίζουν να χτυπούν με μία δύναμη που ταρακουνά τη γη και ανοίγει μια βαθιά ρωγμή στο έδαφος κάτω από τα πόδια μας. Ιδέα και καλλιτεχνική διεύθυνση: Marcos Morau, Χορογραφία: Marcos Morau σε συνεργασία με τους χορευτές, Χορευτές: Lorena Nogal, Marina Rodríguez, Sau-Ching Wong, Ariadna Montfort, Núria Navarra, Àngela Boix, Laia Duran, Anna Hierro, Alba Barral, Κείμενο: El Conde de Torrefiel, La Tristura και Carmina S. Belda, Μουσική διδασκαλία: Estela Merlos και Alba Barral, Καλλιτεχνική και δραματουργική υποστήριξη: Roberto Fratini, Βοηθός φωνής: Mònica Almirall, Τεχνική διεύθυνση και φωτισμοί: Bernat Jansà, Διευθυντής σκηνής, υπεύθυνος σκηνικών αντικειμένων και ειδικών εφέ: David Pascual, Ηχητικός σχεδιασμός: Juan Cristóbal Saavedra, Φωνή: María Pardo, Σκηνικά: Bernat Jansà και David Pascual, Κοστούμια: Silvia Delagneau, Ραπτική: Mª Carmen Soriano, Καπέλα: Nina Pawlowsky, Μάσκες: Juan Serrano – Gadget Efectos Especiales, Γιγαντιαία κατασκευή: Martí Doy, Σκηνικά αντικείμενα: Mirko Zeni, Παραγωγή και υλικοτεχνική υποστήριξη: Cristina Goñi Adot, Διεύθυνση παραγωγής: Juan Manuel Gil Galindo.
- “Impermanence” του Fabian Thomé με την ομάδα “Full Time Company” σήμερα Σάββατο στις 9 μ.μ. στην Κεντρική Πλατεία.
Το Σώμα, ο Νους και ο Χώρος αλλάζουν με την πάροδο του χρόνου. Είναι όργανα που μεταμορφώνονται. Το όχημα για όσα μας φέρνει η εμπειρία της ζωής και μέσα από το οποίο εκφράζουμε το αποτύπωμά της. «Το σώμα είναι το όχημα της ύπαρξής μας στον κόσμο και το μυαλό είναι η δημιουργική του δύναμη». Έτσι, το σώμα μετατρέπεται σε ένα είδος μηνύματος που συνεχώς γράφεται, διαβάζεται, μεταγράφεται, σβήνεται και ξαναγράφεται. Είμαι ένα σώμα που σκέφτεται. Σπάζοντας τα καλούπια που μας περιορίζουν, τόσο σωματικά όσο και πνευματικά, δημιουργούμε ένα δικό μας μονοπάτι, αποκαλύπτοντας αυτή τη διαρκώς εν εξελίξει μεταμόρφωση. Μια διαδικασία που μας οδηγεί από την ασυνείδητη στη συνειδητή μεταμόρφωση. Χορογραφία - Ερμηνεία - Σκηνοθεσία: Fabian Thomé, Πρωτότυπη μουσική: Miguel Marin Pavón, Δραματουργία: Fabian Thomé, Παραγωγή / Διανομή: ΤΙΝΑ Agency – Valeria Cosi, Βίντεο: Ignacio Urrutia, Φωτογραφία: Garance Li.
-"Λαχτάρα" της Μαριάννας Τζούδα σήμερα Σάββατο στις 9 μ.μ. στην Κεντρική Πλατεία.
Μια υπενθύμιση πριν το συμβάν: Πρέπει να σεβόμαστε τα όρια, να εμπιστευόμαστε και να αποδεχόμαστε τα γεγονότα. Καμιά φορά κινούμαστε πέραν της ανάγκης. H ελευθερία είναι απλά ένας παραλογισμός. Είναι μία λαχτάρα, ένα όνειρο, στο οποίο θα χάσουμε τους εαυτούς μας. Πράγματι η αυτοσυγκράτηση είναι η μόνη λύση. Είμαστε όλοι εδώ πριν το συμβάν. Το πρόβλημα είναι ότι και η ελευθερία είναι ακόμα εδώ – πώς γίνεται λοιπόν να την αρνηθούμε; Χορογραφία - ερμηνεία: Μαριάνα Τζούδα, Επεξεργασία μουσικής: Ουγκό Σελαμ.
-“Hidden” της Lali Ayguadé Company σήμερα Σάββατο στις 10 μ.μ. στην Εναλλακτική Σκηνή του Μεγάρου Χορού.
Το Hidden ολοκληρώνει την τριλογία — μετά τα Kokoro (2015) και iU an Mi (2017) — που επικεντρώνεται στην αναζήτηση της ταυτότητας. Αυτό το τελευταίο μέρος διερευνά τα πράγματα εκείνα που μας καθορίζουν, αλλά τα οποία, με την πάροδο του χρόνου, έχουν καλυφθεί από το πέπλο του ασυνείδητου. Στηρίζεται στην ιδέα ότι το παρόν θολώνει το παρελθόν μας. Εξερευνά το πώς η ζωή, η οποία δεν σταματά και μας σπρώχνει αδιάκοπα μπροστά, αφήνει ίχνη αναμνήσεων στις διαδρομές της. Και το πώς οι αναμνήσεις αυτές συσσωρεύονται στις πτυχές του εγκεφάλου, όπως η σκόνη κάτω από τα έπιπλα. Και μένουν στη σκιά, κρυμμένες κάτω από ένα τεχνητό τούλι, του ονείρου, της υποκειμενικής ψευδαίσθησης. Γιατί το παρελθόν έχει περάσει και το παρόν το διαστρεβλώνει. Καλλιτεχνική Διεύθυνση: Lali Ayguadé, Χορογραφία: Lali Ayguadé σε συνεργασία με τους ερμηνευτές, Ερμηνευτές: Anna Calsina, Akira Yoshida, Diego Sinniger, Joana Gomila, Lisard Tranis, Piero Steiner (αντικατάσταση: Enric Ases), Βοηθός Σκηνοθέτη: Fanny Cleyrat, Φωνή: Joana Gomila, Σύνθεση: Fanny Thollot, Τεχνικός Ήχου: Julián Anido, Σχεδιασμός Φωτισμού: Conchita Pons, Σκηνογραφία: Martina Cabanas, Κοστούμια: Ferran Casanova, Cristian Betancurt, Καλλιτεχνική Αξιολόγηση: Jordi Oriol, Παραγωγή & Διανομή: Big Story Productions.
- "Scarbo" με τους Ιωάννη Μανταφούνη και Manon Parent αύριο Κυριακή στις 7.30 μ.μ. στην Εναλλακτική Σκηνή του Μεγάρου Χορού.
Στο Scarbo, η χορεύτρια Manon Parent αποκαλύπτεται στο κοινό, με τρόπο ρευστό, οργανικό και άμεσο, χωρίς διάμεσους ή αυτολογοκρισία. Η δυνατότητα να παρουσιάζουμε τους εαυτούς μας σε κάθε πιθανή συνθήκη (είτε ψυχική είτε σωματική), μία ελευθερία που σπάνια μας δίνεται, αποτελεί τον πυρήνα του Scarbo. Μια προσωπική ιστορία αποκαλύπτεται μέσω του χορού. Το Scarbo αμφισβητεί έτσι τη θέση της παραδοσιακής αφήγησης στον σύγχρονο χορό, προσφέροντας μια εκδοχή της που είναι ταυτόχρονα άκρως αφηρημένη και εντελώς συγκεκριμένη, με την ερμηνεύτρια πάντα στο επίκεντρο. Το έντονα κινηματογραφικό σόλο συνοδεύεται εν μέρει από έργα των Maurice Ravel και Claude Debussy. Ο ρυθμικός διάλογος χρωμάτων και υλικών που λαμβάνει χώρα μεταξύ μουσικής και χορού δημιουργεί μια φυσική συνέχεια, μία σινεφίλ ταινία που παρουσιάζεται ζωντανά. Ιδέα: Ιωάννης Μανταφούνης, Χορογραφία: Ιωάννης Μανταφούνης, σε συνεργασία με την Manon Parent, Χορός: Manon Parent, Φωτισμοί: David Kretonic, Διεύθυνση παραγωγής: Mélanie Fréguin, Βοηθός παραγωγής: Marie-Charlotte Guillot, Παραγωγή: Cie Ιωάννης Μανταφούνης, Συμπαραγωγή: Pavillon-ADC (Ch), Théâtre Le Colombier (Fr).
Προπώληση εισιτηρίων γίνεται στο ticketmaster.gr. και στο Μέγαρο Χορού Καλαμάτας. Για πληροφορίες καλέστε από 10 π.μ.- 1 μ.μ. και 6 μ.μ.-8 μ.μ. στο 27210 93911. Για την κεντρική σκηνή τα εισιτήρια κοστίζουν 15 ευρώ (κανονικό εισιτήριο - α΄ ζώνη) και 12 (μειωμένο εισιτήριο - α΄ ζώνη). Για την εναλλακτική σκηνή η γενική είσοδος έχει οριστεί στα 12 ευρώ. H είσοδος στην Κεντρική πλατεία είναι ελεύθερη.
