Την εκδήλωση θα χαιρετήσει ο δήμαρχος Καλαμάτας, Αθανάσιος Βασιλόπουλος, ενώ για τα βιβλία θα μιλήσουν οι συγγραφείς Τίνα Κουτσουμπού και Τίνα Βρεττάκη. Στη συνέχεια, η Νότα Κυμοθόη θα συνομιλήσει με το κοινό και θα απαντήσει σε ερωτήσεις. Το συντονισμό της εκδήλωσης θα αναλάβει η λογοτέχνης και ποιήτρια Μαρία Νταλλή. Συνοδεύει με μουσική κιθάρας ο μουσικός Θάνος Πέτρουλας.
Οσα μοιράστηκε μαζί μας η Νότα Κυμοθόη λίγο πριν την εκδήλωση...
Συνέντευξη στην Κωνσταντίνα Δρακουλάκου
Ποια είναι η άποψή σας για τη σύγχρονη ελληνική λογοτεχνία και τέχνη;
Ζούμε μέσα σε αφθονία "σπατάλης" που κινείται από τον ρομαντισμό και τον συμβολισμό και μέσα από όλα σχεδόν τα λογοτεχνικά ρεύματα, δίχως καθαρές μορφές, καθώς ο σύγχρονος δημιουργός ακροβατεί ανάμεσα στην νεωτερικότητα, την μετανεωτερικότητα και τους παλαιότερους τρόπους έκφρασης. Αλλού επικρατεί ορθολογισμός κι αλλού παραλογισμός, παραφροσύνη, μηδενισμός κι εκφυλισμός, που με τις μορφές έκφρασής του φτάνει ως τον Νεορεαλισμό.
Ποιοι καλλιτέχνες ή συγγραφείς έχουν επηρεάσει το έργο σας;
Από την εφηβεία μου μελετώ αρχαία ελληνική γραμματεία και κλασική αρχαία ελληνική τέχνη σε όλες τις μορφές της κι εκπροσώπους από όλα τα λογοτεχνικά και καλλιτεχνικά κινήματα και ρεύματα: Πλάτων, Αριστοτέλης, Ευριπίδης, Σοφοκλής, Όμηρος, Ησίοδος, Σίλλερ, Γκαίτε, Ουγκώ, Μπαλζάκ, Φλωμπέρ, Σολωμός, Κάλβος, Βαλαωρίτης, Καβάφης, Παλαμάς, Δροσίνης, Σικελιανός, Βάρναλης, Καζαντζάκης, Μπωντλαίρ, Μπερξόν, Ελιοτ, Λόρκα, Ζολά, Ρεμπώ, Ελυάρ, Αραγκόν, Μπρετόν, Στάινμπεκ, Τσέχωφ, Σαλβαντόρ Νταλί, Γκόγια, Ντελακρουά, Γύζης, Μπουζιάνης, Βαν Γκογκ, Γκάτσος, Ταγκόρ, Εμπειρίκος, Ρίτσος, Βρεττάκος, Δημουλά, Ελύτης και πλήθος ζωγράφων!
Πώς καταφέρνετε να ισορροπείτε μεταξύ της συγγραφής και της εικαστικής δημιουργίας;
Οσα δεν μπορώ να εκφράσω εικαστικά με ζωγραφική, τα εκφράζω λογοτεχνικά. Ζω και γράφω, αλλά δεν συγγράφω, μήτε αντιγράφω έργα τέχνης. Δημιουργώ Τέχνη του Λόγου και του χρωστήρα, από έναν κόσμο που χτίζω μέσα μου. Ακούω πολύ κλασική μουσική, είμαι μέσα στον κόσμο κι αφουγκράζομαι τους παλμούς του κι όταν χτιστεί μέσα μου αυτός όλος ο παλμός του, τότε έρχεται η δική μου δημιουργία ως έμπνευση μοναδική.
Στα ποιήματά σας η γλώσσα μοιάζει να λειτουργεί όχι μόνο ως επικοινωνιακό μέσο, αλλά και ως συμβολικό εργαλείο. Πώς αντιλαμβάνεστε τη δύναμη των λέξεων;
Η κάθε λέξη έχει μια δομή για να πει αυτό που την ορίζει, έχει ενέργεια κι αυτή είναι που αποδίδει το νόημα που εκφράζω μέσα στους στίχους της Ποίησής μου. Το κάθε γράμμα που την δομεί ως λέξη, έχει δύναμη κι ευγνωμονώ τους αρχαίους Έλληνες γλωσσοπλάστες του ελληνικού αλφαβήτου, αλλά κι όλη την εξέλιξη γραφής κι ανάγνωσης.
Σε μια εποχή συνεχούς ροής πληροφοριών, πόσο σημαντική είναι η σιωπή για έναν ποιητή;
Η σιωπή είναι αποτέλεσμα μη ακοής ήχων, μη επικοινωνίας με το περιβάλλον, αλλά και τρόπος σκέψης εσωτερικής. Ο εν ζωή "καλός" ποιητής ακούει, δεν σιωπά. Δημιουργεί. Η σιωπή σημαίνει αδιαφορία για κάποιους, για τα όσα διαδραματίζονται γύρω μας. Αλλά, για τον ποιητή, σημαίνει απομόνωση για επώαση έργων. Δυστυχώς η καλή ποίηση, θέλει σιωπή, για να επωαστεί. Και οι ποιητές συνήθως είμαστε μοναχικοί. Βιώνουμε άσκηση σιωπής, για να δημιουργήσουμε!
Το έργο σας αποπνέει έναν έντονο υπαρξιακό στοχασμό. Πιστεύετε ότι η τέχνη μπορεί να προσεγγίσει το νόημα της ύπαρξης;
Προσπαθώ να μεταπλάσσω τις εμπειρίες μου λογοτεχνικά και "λόγια", αλλά και εικαστικά με τη δική μου προσωπική γραφή κι αντίληψη έκφρασης. Οι εμπνεύσεις μου μέσα στους τόπους και στους χώρους που ταξίδεψα, έζησα, ταξιδεύω και ζω, ήρθαν έντονα και με ταλάνισαν πολύ, ώσπου να επωαστούν αρμονικά και να ωριμάσουν, ώστε να εκφραστούν δημόσια, για να προσφέρουν στον άνθρωπο. Το έργο μου μιλάει κι αυτό επιθυμώ. Ο αναγνώστης και ο φιλότεχνος, προβληματίζεται κι ερευνά ή βρίσκει στα έργα μου απαντήσεις σε πολλά ερωτήματά του. Πρώτα όμως έχουν απαντηθεί σε μένα κι αυτά ακριβώς χτίζω αρμονικά με λόγο γράφοντας ή με σχέδια και χρώματα ζωγραφίζοντας, δίδοντας στα έργα μου νοήματα υπαρξιακού προβληματισμού.
Πιστεύετε ότι η γραφή και η δημιουργία μπορούν να λειτουργήσουν θεραπευτικά για τον άνθρωπο;
Εξαρτάται ποιος είναι ο σκοπός της γραφής και της δημιουργίας και τι περιέχει. Αν ο "γράφων" και ο δημιουργός τέχνης, έχει στόχους παιδαγωγικού χαρακτήρα, ο αποδέκτης ωφελείται. Αν όμως βγάζει τα απωθημένα του προβλήματα ή τις σκοτεινές σκέψεις του, δεν θεραπεύει, αλλά παρασύρει και καταστρέφει. Εγώ πιστεύω, πως ο γράφων βιβλία και γενικά ο δημιουργός τέχνης ασκεί παιδεία εκ των άνω προς τα κάτω. Αν δεν έχει κάτι καλό να πει που ωφελεί, να μη το δημοσιοποιήσει.
Ποια ήταν η κύρια πηγή έμπνευσης για την ποιητική συλλογή "Σύμπαντος δωρεά";
Το ίδιο το ποίημα με αυτόν τον τίτλο που γράφτηκε το 1986 στο Calgary του Καναδά όπου ζούσα, νοσταλγώντας το ελληνικό Φως. Σε αυτήν την δίγλωσση (ελληνικά κι αγγλικά) ποιητική συλλογή, μεταφρασμένη από τον Aristaios Lykeiarxes (D.M.P.), Έλληνα σπουδαίο δημιουργό κάτοικο Καναδά, υπάρχουν σταθμοί υπαρξιακού προβληματισμού, για τον άνθρωπο και για τον αρχαιοελληνικό πολιτισμό μας.
Το βιβλίο σας "Σύμπαντος δωρεά" φαίνεται να έχει μια κοσμολογική διάσταση. Πώς αντιλαμβάνεστε τον ρόλο του ανθρώπου μέσα στο σύμπαν;
Ο άνθρωπος, ένα τέλειο ον, με νου και σώμα, πνεύμα και ύλη, βρίσκεται επάνω στον Πλανήτη μας. Προσπαθεί να μάθει τον εαυτό του. Ποιος είναι; Τι είναι; Τι έχει έρθει να κάνει εδώ όπου είναι; Προσπαθεί ν΄ ανιχνεύσει και να μάθει και για το Σύμπαν, "Των λαών το γεφύρι" σελ. 26. Οραματίζομαι αυτόν τον κόσμο των τέλειων ουράνιων όντων επάνω στη Γη. Μια τέλεια Δημιουργία! Υπάρχει γνώση κι επίγνωση. Ευγνωμονώ το Σύμπαν που αντιλαμβάνομαι ως έναν ζωτικό Υπεροργανισμό σε αρμονία και συνεχή κίνηση με μια Δύναμη Αυτογνωσίας Απεριόριστη! Δεν είμαστε μόνοι μας. Υπάρχει ένα ολόκληρο σύστημα αλυσίδας, που ο κάθε κρίκος της είναι σημαντικός για την ισορροπία των υπάρξεων, αλλά και την επίδραση κι αλληλεπίδραση μας. Το Σύμπαν είναι Νοήμων! Ο άνθρωπος είναι ένα απειροελάχιστο σημείο αναφοράς, σαν ένας απειροελάχιστος κόκκος άμμου στο δικό μας Γαλαξία μέσα στην απεραντοσύνη του Σύμπαντος. Υπάρχουν όμως αμέτρητοι Γαλαξίες. Υπάρχει μέγιστη Ενέργεια κι ο νους ως μέρος αλυσιδωτής ενέργειας ανάλογα με την καλλιέργειά της αντίληψής του επιδρά στο υλικό και πνευματικό του επίπεδο.
Το βιβλίο σας "Ερώ" το αφιερώνετε στον έρωτα. Είναι βιβλίο με ερωτικά ποιήματα ή κάτι διαφορετικό;
Είναι λόγια ποίηση 7 ενοτήτων, βιωματική. Αφιερωμένο βιβλίο, στον αρχαίο θεό Ερωτα, τον πιστό ακόλουθο της Θεάς Αφροδίτης, όπου μιλάει η Διοτίμα μαζί του. Ο τίτλος είναι ευρηματικός από μένα. Πρώτη δημοσίευση, έγινε σε χειρόγραφη Ανθολογία του Θ. Τρουπή. Αργότερα το 1999 έγινε η α΄ έκδοση του βιβλίου μου από τις εκδόσεις "Ιωλκός" με τίτλο "Ερώ" στο εξώφυλλο και κατοχυρωμένος τίτλος στο εσώφυλλο "ΕΡΩ". Το 2023 έγινε β΄ έκδοση από εκδόσεις "Οστρια" του βιβλίου μου με τίτλο "ΕΡΩ". Δεν περιέχει ποιήματα, αλλά είναι Ποίηση όλο το βιβλίο για τον έρωτα.
Τι είναι αυτό που θέλετε να πείτε στον αναγνώστη μέσα από τις 7 ποιητικές ενότητες στο βιβλίο ποίησή σας "Ερώ";
Προσπαθώ να μεταδώσω με ποιητική γραφή την ευαισθησία του ανθρώπινου προβλήματος, που είναι ταυτόχρονα και συμπαντικό. Γράφω για τον θεϊκό Ερωτα που ενώνει το χάος με τον αιθέρα, δημιουργώντας το πολυπόθητο ΈΝΑ, που αναζητά ο κάθε άνθρωπος μέσα σε όλη αυτή την πάλη της 1ης ενότητας "Εσύ κι εγώ". Η 2η ενότητα "Η παρουσία σου" φανερώνει το συνειδησιακό μέρος αυτής όλης της ένωσης. Η 3η ενότητα "Οι άλλοι", μιλάω τους παράγοντες που δημιουργούν ρήγμα στην ένωση και πως μπορεί ν΄ αποφευχθεί. Η 4η ενότητα "Το παράπονο" φανερώνει την όλη μοναξιά κι ανασφάλεια του έρωτα. Η 5η ενότητα "Οι φόβοι" την πορεία κι εξέλιξη της ερωτικής σχέσης που οι βιολογικοί παράγοντες είναι αναπόφευκτοι. Η 6η ενότητα "Το όραμα" φανερώνει τη δύναμη του Έρωτα μέσα στο ανθρώπινο και συμπαντικό γίγνεσθαι με την όλη πνευματική μορφή του. Η 7η ενότητα "Το δοξαστικό" φανερώνει όλο το μεγαλείο του Έρωτος στην αρχαία ελληνική κοσμοθέαση!
Το μυθιστόρημα "Στον χορό της φωτιάς" βασίζεται σε αληθινά γεγονότα. Τι σας ώθησε να γράψετε αυτή την ιστορία;
Το κοινωνικό πρόβλημα που μαστίζει τις ανθρώπινες σχέσεις, με προβλημάτισε πολύ. Ξεκινώντας από την εξωτερική εμφάνιση των ηρώων που επιλέγω, εξετάζω και τα εσώψυχα, έτσι ώστε να φωτιστεί το ήθος και το έθος στις συμπεριφορές τους. Η θέση της γυναίκας μέσα στην κοινωνία που αγωνίζεται για να βρει τις ανθρώπινες ισορροπίες της και να ξεφύγει από τον πατριαρχισμό άλλης εποχής με την μεγάλη αλλαγή και μια σειρά από πολλά γεγονότα ε προβλημάτισαν. Το έντονο ερωτικό στοιχείο. Η σχέση γονέων και παιδιών, η ευθύνη γι' αυτά, αλλά και οι σχέσεις των ανθρώπων. Είναι ένα βιβλίο που τέρπει τον αναγνώστη και τον παρηγορεί ταυτόχρονα, με ήρωες πρόσωπα καθημερινά, που ζουν ανάμεσά μας κι αναζητούν την ευτυχία τους. Θα την βρουν; Διαβάζεται εύκολα από 12 ετών και πάνω, γιατί "Στον χορό της φωτιάς" άλλοι χορεύουν και χαίρονται κι άλλοι υποφέρουν!
Πιστεύετε ότι ο δημιουργός πρέπει να παρατηρεί από απόσταση ή να εμπλέκεται ενεργά στην κοινωνία και τα γεγονότα της εποχής του;
Ο δημιουργός μετέχει στην κοινωνία με το δικό του τρόπο μέσα από το έργο του. Αλλά μπορεί και να εμπλακεί πολιτισμικά, γιατί είναι μέρος της κοινωνίας κι όλων των γεγονότων της εποχής του. Εξαρτάται από τον τρόπο που αντιλαμβάνεται τα γεγονότα. Ο ενεργός ρόλος του αφήνει και το στίγμα του, ώστε να επηρεάσει για την καλύτερη λύση ενός προβλήματος. Πρέπει να έχει ενεργό ρόλο κι όχι να αδιαφορεί.
Τα σχέδιά σας για το μέλλον;
Να εκδοθούν και τα άλλα βιβλία μου, τα οποία υπάρχουν στα συρτάρια μου. Να παρουσιαστούν έργα ζωγραφικής μου σε εκθέσεις εικαστικών και να δημιουργήσω κι άλλα έργα εικαστικά και λογοτεχνικά.